KLEZ NOTE

- fusion  music  in  quanto  è  musica  di  sincretismo  che  fonde  in  sé  strutture  melodiche, ritmiche ed espressive che provengono da differenti aree geografiche e culturali;

- soul music perché esprime profondamente i sentimenti di un popolo, il suo travaglio, la sua estasi, la sua esistenza e la sua fede.

Sebbene le prime testimonianze risalgano al XVI sec., l’impulso maggiore allo sviluppo del Klezmer venne nei primi dell’Ottocento dal movimento hasidico. La prima fase di diffusione si ebbe agli inizi del Novecento, con l’ondata migratoria dall’Europa verso gli Stati Uniti, rafforzata poi durante la

Seconda Guerra Mondiale dagli Ebrei sfuggiti alle persecuzioni razziali. Nei decenni seguenti, il repertorio klezmer sopravvisse, spesso con difficoltà, nella pratica dei musicisti ebrei, con reciproche influenze con il rock, il blues, il jazz. Infine, sull’onda del fenomeno della world music, si è diffuso anche in Europa.

Le forme musicali presenti nel Klezmer provengono da un’area territoriale molto vasta che comprendeva: l’Impero Austro-Ungarico, tutto l’Impero zarista fino a lambire consistentemente l’Impero Ottomano, ragion per cui si avvertono influenze della musica greca e di quella turca.

La prima novità proposta dai Klez Note è senza dubbio il sound tipico del mondo ebraico ottenuto attraverso una formazione inedita che affida allo Stroh violin e al clarinetto la melodia principale con la presenza fondamentale del violino al quale spetta soprattutto il compito di eseguire il controcanto (ovvero la melodia secondaria che si sovrappone o sottostà alla melodia principale). La chitarra e la fisarmonica svolgono la funzione ritmica ed armonica in maniera sinergica e complementare,  creando un  “tappeto” sonoro  e  ritmico  che  costituisce  l’ossatura  del  brano. Ampio spazio è affidato all’improvvisazione (open) ed al dialogo tra gli strumenti, in un gioco coinvolgente fatto di sguardi e sorrisi!

Un’altra novità è sicuramente quella degli arrangiamenti: tutti i brani – sia i tradizionali che gli inediti -  sono stati riarrangiati e costruiti in chiave tanto personale quanto intensa, valorizzando ciascuno strumento attraverso parti solistiche che si alternano a scambi di parti.